Focus sur le disque « Quartet Alta » (Label Rives 2014)

                                                         Gaël Mevel

 

« La musique est très libre, mais pas free : nul expressionnisme ici. Une poignée de notes est lancée, comme autant de cailloux dans l’eau, et l’on contemple les cercles et le clapotis qui viennent brouiller la surface du silence. Car ainsi sont les thèmes que compose Gaël Mevel : peu de notes, peu de consignes, et les musiciens, comme l’eau, transportent, amplifient, troublent. Leurs trajectoires se croisent, comme deux vagues qui retombent en une légère écume, et la musique, née du silence, y retourne volontiers. » Laurent Poiget, Citizen Jazz
Avant l’évocation du disque Quartet Alta de Gaël Mevel, Michael Attias, John Hebert et Thierry Waziniak, l’émission se consacrait à quelques projets du contrebassiste Jean-Jacques Avenel et du multi-instrumentiste Gaël Mevel.

 

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

La playlist

Abonnez-vous au Podcast de Jazz à Part (nécessite iTunes)

3ème émission de juin 2014 (du 16 au 22 juin 2014)

pochette alta 4

Focus sur le disque QUARTET ALTA de Gaël MEVEL – MICHAEL ATTIAS – JOHN HEBERT – THIERRY WAZINIAK (Label Rives 2014)

« La musique est très libre, mais pas free : nul expressionnisme ici. Une poignée de notes est lancée, comme autant de cailloux dans l’eau, et l’on contemple les cercles et le clapotis qui viennent brouiller la surface du silence. Car ainsi sont les thèmes que compose Gaël Mevel : peu de notes, peu de consignes, et les musiciens, comme l’eau, transportent, amplifient, troublent. Leurs trajectoires se croisent, comme deux vagues qui retombent en une légère écume, et la musique, née du silence, y retourne volontiers. » (Laurent Poiget, Citizen Jazz)

L’émission, avant d’évoquer ce disque, s’attacha aux figures du contrebassiste Jean-Jacques Avenel et du multi-instrumentiste Gaël Mevel.

 

BENOÎT DELBECQ and FRED HERSCH DOUBLE TRIO. FUN HOUSE (Songlines 2013)

Lonely Woman – 3’10 »

MAL WALDRON. ONE MORE TIME (Sketch 2002)

The Seaguls Of Kristiansung – 7’40 »

STEVE LACY QUARTET. ONE FELL SWOOP (Silheart 1986)

Ode To Lady Day – 7’30 »

MICHEL EDELIN QUARTET. RESURGENCE (Rogue Art 2013)

Danse Avec l’Ours – 4’45 »

GAËL MEVEL QUINTET. IMAGES ET PESONNAGES (Leo records 2010)

Cette nuit, là – extrait – 6’00 »

GAËL MEVEL. LA LUCARNE INCERTAINE (AA 1996)

Le Mauve Vous Va Si Bien – 3’55 »

QUARTET ALTA. QUARTET ALTA (Label Rives 2014)

Deuxième Feuillade – 5’25 »

QUARTET ALTA. QUARTET ALTA (Label Rives 2014)

Réincarnation de plancton – 3’20 »

 

Focus sur le disque FreeJazzArt de Jacques Coursil et Alan Silva (Rogue Art 2014)

 

Alan_Silva_2

Photo prise par Guillaume Laurent (http://labasedumouvement.blogspot.fr)
Jazz A Part Festival – mai 2011

« Les trois sessions libres de FreeJazzArt, en duo avec Alan Silva, sont sorties d’un seul jet. Alan en connaissait d’avance tous les déroulements, ayant vécu, avec Dixon, la même expérience mais à une période différente. C’était facile, car lui et moi sommes de vieux amis, ayant si souvent joué ensemble et si souvent déambulé dans ce New York mouvementé des années soixante. Déjà, à cette époque, il avait trouvé son grand style de contrebasse à l’archet. »

Ainsi Jacques Coursil évoque-t-il ce très beau disque. Le rare trompettiste Coursil rend hommage au regretté trompettiste et chef d’orchestre Dixon. Pour l’accompagner dans cette aventure: Alan Silva, qui renoue avec la contrebasse qu’il délaissa longtemps au profit de synthétiseurs. Un disque magnifique.

Avant d’en arriver là, l’émission reviendra sue quelques références du label Rogue Art !

 

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

La playlist

Abonnez-vous au Podcast de Jazz à Part (nécessite iTunes)

2ème émission de juin 2014 (du 9 au 15 juin 2014)

Coursil

Photo de Esther Berelowitsch

Focus sur le disque FREE JAZZ ART – SESSIONS FOR BILL DIXON de JACQUES COURSIL & ALAN SILVA (Rogue Art 2014)

« Les trois sessions libres de FreeJazzArt, en duo avec Alan Silva, sont sorties d’un seul jet. Alan en connaissait d’avance tous les déroulements, ayant vécu, avec Dixon, la même expérience mais à une période différente. C’était facile, car lui et moi sommes de vieux amis, ayant si souvent joué ensemble et si souvent déambulé dans ce New York mouvementé des années soixante. Déjà, à cette époque, il avait trouvé son grand style de contrebasse à l’archet. »

Ainsi Jacques Coursil évoque-t-il ce très beau disque. Le rare trompettiste Coursil rend hommage au regretté trompettiste et chef d’orchestre Dixon. Pour l’accompagner dans cette aventure: Alan Silva, qui renoue avec la contrebasse qu’il délaissa longtemps au profit de synthétiseurs. Un disque magnifique.

Avant d’en arriver là, l’émission reviendra sue quelques références du label Rogue Art !

STEVE SWELL’S FIRE INTO MUSIC. SWIMMING IN A GALAXY OF GOODWILL AND SORROW (Rogue Art 2007)

Planet Hopping on a Thursday Afternoon – 8’40 »

HAMID DRAKE & BINDU. BINDU (Rogue Art 2005)

A Prayer for the Bardo – 8’35 »

INDIGO TRIO. ANAYA (Rogue Art 2009)

Beloved’s Reflection – 5’35 »

JOËLLE LEANDRE & NICOLE MITCHELL. SISTERS WHERE (Rogue Art 2014)

Sisters On Venus – 6’50 »

JACQUES COURSIL with ALAN SILVA. FREEJAZZART – SESSIONS FOR BILL DIXON (Rogue Art 2014)

An Evening and a Night at The Annex Bar Part 1 – 3’10 »

JACQUES COURSIL with ALAN SILVA. FREEJAZZART – SESSIONS FOR BILL DIXON (Rogue Art 2014)

Bennington – New York, Round Trip Part 2 – 2’25 »

JACQUES COURSIL with ALAN SILVA. FREEJAZZART – SESSIONS FOR BILL DIXON (Rogue Art 2014)

Brooklyn Bridge, the River, the Metal and the Wind part 1 – 3’05 »

JACQUES COURSIL. ON A TRAIL OF TEARS (Emarcy / Universal 2010)

The Removal Act II (Mississippi) – 6’10 »

 

Grand angle sur le livre « Fanfares à couteaux tirés – Esquisses autour d’Albert Ayler » de Chim Nwabueze

Chim Nwabueze au Jazz A Part Festival le 23 mai 2014 - ©pointlimite/http://www.pointlimite.fr/

Chim Nwabueze au Jazz A Part Festival le 23 mai 2014
©pointlimite/http://www.pointlimite.fr/

 

Dans ce livre, le poète esquisse des lieux de réflexions et mémoires, éclairés par la musique et la vie d’Albert Ayler (1936-1970) : saxophoniste phare du mouvement du Free Jazz des années soixante, libérateur de sons, grand explorateur de l’autre Nouveau Monde, d’une œuvre créatrice jusqu’alors insoupçonnée, transgressant frontières et codes pour atteindre une verticalité éveillée, une élévation humaine, moisson inespérée d’une lutte intérieure et de l’Histoire sonore américaine.

Musique d’Ayler mais aussi de Chim lui-même à la scie musicale, ainsi que les propos du poète recueillis par Franck Médioni, seront l’écrin aux extraits du long poème « Fanfares à couteaux tirés » mis à l’honneur dans cette émission.

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

La playlist

Abonnez-vous au Podcast de Jazz à Part (nécessite iTunes)

1ère émission de juin 2014 (du 2 au 8 juin 2014)

ayler

Grand Angle sur le livre FANFARES A COUTEAUX TIRES – ESQUISSES AUTOUR D’ALBERT AYLER de CHIM NWABUEZE (L’Harmattan 2014)

Dans ce livre, le poète esquisse des lieux de réflexions et mémoires, éclairés par la musique et la vie d’Albert Ayler (1936-1970) : saxophoniste phare du mouvement du Free Jazz des années soixante, libérateur de sons, grand explorateur de l’autre Nouveau Monde, d’une œuvre créatrice jusqu’alors insoupçonnée, transgressant frontières et codes pour atteindre une verticalité éveillée, une élévation humaine, moisson inespérée d’une lutte intérieure et de l’Histoire sonore américaine.

Musique d’Ayler mais aussi de Chim lui-même à la scie musicale, ainsi que les propos du poète recueillis par Franck Médioni, seront l’écrin aux extraits du long poème « Fanfares à couteaux tirés » mis à l’honneur dans cette émission.

ALBERT AYLER. GOIN’ HOME. 4’26 »

Goin’ Home, Black Lion, Février 1964

ALBERT AYLER. GHOSTS: FIRST VARIATION. 5’10 »

Spiritual Unity, ESP, Juillet 1964

ALBERT AYLER. OUR PRAYER. 4’45 »

Albert Ayler In Greenwich Village, Impulse!, Février 1967

ALBERT AYLER. ANGELS. 9’50 »

Albert Ayler: The Village Concerts, Impulse!, Décembre 1966

ALBERT AYLER. SUMMERTIME. 9’00 »

My Name Is Albert Ayler, Fantasy, Janvier 1963

CHIM NWABUEZE. DOUBLE SAW I. 2’10 »

Fenêtre Dissimulée, l’Harmattan, 1999 – 2012

CHIM NWABUEZE. CHANT LIBRE I. 1’35 »

Fenêtre Dissimulée, l’Harmattan, 1999 – 2012

CHIM NWABUEZE. INNER SEAS. extrait 4’00 »

Fenêtre Dissimulée, l’Harmattan, 1999 – 2012

Focus sur le disque « Alchemy » de Amir ElSaffar

amir

Né dans l’Illinois près de Chicago d’une mère américaine et d’un père irakien, Amir ElSaffar place sa musque au cœur de cette rencontre : son jazz très libre puise dans les musiques arabes sa source d’inspiration. C’est en quintet qu’il sort aujourd’hui son cinquième album. On l’y trouve aux côtés du saxophoniste norvégien Ole Mathisen, du pianiste anglais John Escreet, du contrebassiste français François Moutin et du batteur américain Dan Weiss.

L’émission se consacrait sinon à d’autres récentes parutions distribuées par l’indispensable Orkhestra International.
 

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

La playlist

Abonnez-vous au Podcast de Jazz à Part (nécessite iTunes)

3ème émission de mai 2014 (du 12 au 18 mai)

pi51_500

Focus sur le disque ALCHEMY d’AMIR ELSAFFAR (Pi Recordings 2014)

Né dans l’Illinois près de Chicago d’une mère américaine et d’un père irakien, Amir ElSaffar place sa musque au cœur de cette rencontre : son jazz très libre puise dans les musiques arabes sa source d’inspiration. C’est en quintet qu’il sort aujourd’hui son cinquième album. On l’y trouve aux côtés du saxophoniste norvégien Ole Mathisen, du pianiste anglais John Escreet, du contrebassiste français François Moutin et du batteur américain Dan Weiss.

L’émission se consacrait sinon à d’autres récentes parutions distribuées par l’indispensable Orkhestra International.

 

MARY HALVORSON / MICHAEL FORMANEK / TOMAS FUJIWARA. THUMBSCREW (Cuneiform 2014)

Fluid Hills In Pink – 8’10 »

KRIS DAVIS TRIO. WAITING FOR YOU TO GROW (Clean Feed 2014)

Waiting For You To Grow – 7’55 »

JONAS KULLHAMMAR / TORBJÖRN ZETTERBERG / ESPEN AALBERG. BASEMENT SESSIONS VOL. 2 (Clean Feed 2014)

Moshka – 9’45 »

MICHAEL DESSEN TRIO. RESONATING ABSTRACTIONS (clean Feed 2014)

The Infinite And The Invitation – 6’10 »

AMIR ELSAFFAR. ALCHEMY (Pi recordings 2014)

Ishtarum – 7’45 »

AMIR ELSAFFAR. ALCHEMY (Pi recordings 2014)

Balad – 4’40 »

 

 

Grand Angle sur le Jazz A Part Festival (Rouen – 17 au 24 mai 2014)

iva_bittova

 

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

La playlist

Abonnez-vous au Podcast de Jazz à Part (nécessite iTunes)

2ème émission de mai 2014 (du 5 au 11 mai)

AFFICHE_JAZZ-A-PART_WEB_2

Grand Angle sur le JAZZ A PART FESTIVAL (Free Music For Free People) – 4ème édition – Rouen du 17 au 24 mai 2014

Le festival s’ouvrira avec la musique d’Iva Bittova, à la confluence du jazz, des musiques improvisées, de la musique classique et de la musique traditionnelle. Espéranto musical, l’art d’Iva donnera le ton, celui d’une musique sans visa, d’un folklore imaginaire. C’est justement ce que poursuit l’ARFI (Association pour la Recherche d’un Folklore Imaginaire), conviée ensuite, à travers sa formation historique : le Workshop de Lyon. Sur les films presque centenaires de Charles Chaplin, Buster Keaton et Laurel et Hardy, le quartet soufflera ses incomparables et irrésistibles mélodies libertaires. Auparavant, dans le cadre majestueux de l’Abbatiale Saint-Ouen, la danseuse Marie-Anne Michel se sera jouée de la pesanteur sur les graves de la contrebasse d’Eric Brochard : ce sera le bien nommé spectacle Offrande. La poésie de Chim Nwabueze, ainsi que la sonorité apatride de sa scie musicale, offriront une alternative à la vitesse de notre monde. Cette parenthèse se glanera à la galerie photo du Pôle Image. Au 106, nous en terminerons. Tout d’abord avec la rare Pamelia Kurstin, virtuose du theremin, l’ancêtre des instruments électroniques, de quoi brouiller définitivement les repères spatio-temporels, s’il en demeurait encore après cette semaine de festival. C’est Jacques Thollot, batteur-monde, qui entamera la dernière danse, en une carte blanche. Et aura ainsi fait la synthèse : be-bop et expérimental, acoustique et électronique, multiple et solitaire, nocturne et solaire, Thollot pourrait être, à bien y réfléchir, notre totem.

IVA BITTOVA. Iva Bittova (ECM 2013)

I – 2’55 »

ERIC BROCHARD. Coding Music (2013)

Coding Music – Part I – extrait

WORKSHOP DE LYON. Musique Basalte (Arfi Move 1981)

Au Fil Du Temps – 5’40 »

CHIM NWABUEZE. Fenêtre Dissimulée (L’Harmattan 2013)

Double Saw I+II – 3’20 »

PAMELIA KURSTIN. Thinking Out Loud (Tzadik 2007)

London – 9’30 »

JACQUES THOLLOT. Cinq Hops (Free Bird 1978)

Gomind – 2’55 »

IVA BITTOVA. Iva Bittova (ECM 2013)

VII – 6’55 »